【C2C案例】YE'S：解构设计 多元化发展

叶谦身上有很多标签，有些是消费者贴的，有些是业内人贴的，有些是聊天过程中发现的：1987年的狮子座、新锐设计师、解构、大美术、言之有物、王菲、恐怖片、看新闻联播汲取灵感等等。他设计的衣服有灵魂。第一眼看到叶谦，便被他那种内敛平和的气场所笼罩，一身休闲打扮，黑色的鸭舌帽，紫色的T恤，黑色运动裤，和挂在身后那些色彩迷炫的时装形成了强烈的反差。他说他做的衣服都是给自己欣赏的女性独立干练，有自己的个性和风格，而王菲就是女神的标杆。YE'S的运营总监吕星龙也说，YE'S的女装太挑人，不说身材和气质，光是穿法有时候就包含着叶谦的无穷心思有的顾客买走衣服后，还会打电话来询问衣服应该怎么穿。如果说几年前的叶谦是叛逆的，那么现在这种叛逆已经升华为批判。他的设计风格一向捉摸不定，永远都是跳跃地转换，他不喜欢重复，不喜欢常规，他每次灵感的来源都是解构以往的自己。解构是一种信仰在叶谦的设计词典里，解构是最重要的关键词。这是一个复杂的概念，叶谦汲取了它所蕴含的打破常规的批判思想，对美学提出了独立的看法。这几年来，叶谦的作品基本都受到这种概念的影响，设计的服装频频出乎人们的意料。比如设计界默认的一种做法是每一季的新款会包含一些元素，这些元素可能会通过各种形式被运用到服装的不同位置。但是叶谦却觉得这样省力的做法是一种固化的结构，他试图去解构这种设计方式。于是他给自己设定了一个命题，仅设计一款衣服，但是这一件衣服就是一个系列，因为它有几十种不同的穿法。这种设计无论是从概念上还是单纯从功能上，都是对传统服装设计的解构。这种叛逆精神是叶谦生而有之的基因。小时候念书的时候，他的想法就和其他小朋友不一样，一般老师对答案的时候，同学们都是埋头记录，但叶谦总是疑问多多，他有自己的判断，以至于老师觉得这个男生擅长捣乱。不过叶谦笑着说，他小时候也并不是觉得别人一定错自己一定对，只是会习惯性地对那些所谓的正确答案产生质疑。形成了自己的价值观和思维方式后，叶谦对事情的判断就有了更多的后续行动。比如他大学念了一半就出走了，理由是在学校里学不到符合这个时代真正需要的知识。他跑到上海，极其偶然地参加了一个服装设计比赛，还获了奖，从此算是入了这个圈子。淘宝是一扇窗户叶谦的工作室其实在2010年就成立了，但是他早期的设计个人风格过于强烈，并没有考虑商业化和可持续性，那个时候的工作室，与其说是一个设计工作室，不如说是一个贴着叶谦标签的设计解决方案，叶谦和很多明星、品牌商建立起良好的合作关系便始于彼时。当时叶谦的大部分收入来源于和品牌合作，足以养活他一个人，所以他并不在意自己设计的衣服是否能卖出去。不过他逐渐对开网店产生了兴趣，经常会在淘宝上代购一些价格高昂的设计产品，这让他发现了淘宝对于品牌传播的便捷性。后来，在微博上经常会有人问在哪里可以购买到YE'S的产品，但当时线下可以买到YE'S产品的地方并不多。于是叶谦开始计划开淘宝店，毕竟网络可以覆盖更多的人群，可以让YE'S的拥趸很方便地买到最新款的产品。去年，叶谦重新整合了自己的团队，吕星龙协助叶谦梳理了YE'S品牌的现状和未来的规划，他们开始把YE'S当做一个服装品牌来运作。设计师的店铺都非常具有个人特色，它们的排版和展示不会千篇一律，更何况是叶谦这样执着于解构的设计师。他对店铺整体呈现效果的要求非常高，YE'S的产品价格动辄两三千元，它所吸引的顾客必然对产品有更苛刻的标准。灵感缪斯叶谦有三好：王菲、看展、恐怖片。这三者是他的灵感缪斯。YE'S由做女装入行，不过现在叶谦也开始设计男装，相比女装异常挑剔穿着者的风格，男装显得平易近人许多。叶谦告诉《天下网商》记者，他设计的女装是给这个世界上自己欣赏的那种女性穿着的，她们独立，有想法，对自己的目标全力以赴，王菲就是他心中的女神；而男装则是以他自己为目标群体来设计的，实穿性强一些。叶谦的工作室位于北京的苹果社区，这里聚集了很多艺术行业的工作室，旁边就是今日美术馆。叶谦在空闲时间经常一个人去看展，以激发灵感，当我对一个东西投射出观点的时候，其实也是在和自己的内心作交流。叶谦还喜欢一个人静静地看恐怖片，尤其喜欢泰国、韩国的悬疑式恐怖片。他列举了一个不那么重口味的导演阿彼察邦，在他的片子里，人和怪力乱神能够和平相处，把后者当作是一种客观存在。这在叶谦看来也是对恐怖片的一种解构，它推翻了原本人们对未知的恐惧，用非常平和的方式来记叙人与未知之间的关系。和其他设计师随性的工作方式不同，叶谦严格遵守朝九晚六的工作时间，他位于北京的工作室基本只有他和吕星龙两个人办公，他基本上每天上午9点都会准时到岗。由于他的生活非常规律，所以灵感这种看似飘渺的东西也变成了一种可控的因素，叶谦形容，灵感对于他来说就好像是一个水龙头，需要的时候拧开就可以开始工作了。而平时的生活就是通过看展也好，看电影、听歌也好，维持自己的想象力，让水箱保持充沛的状态。中国的就是世界的中国的服装设计行业受欧美潮流的影响比较大，很多设计师都有留学的经历，这使得他们呈现出来的作品风格非常西化。叶谦是福建泉州人，深受闽南文化的影响，他把自己定位为一个本土设计师，他很奇怪那些去国外转了一圈回来的设计师，受到的影响会比在中国从小长大都来得大。我的设计灵感基本都是来源于自己的经历、所感受到的文化，我生活的环境就是一个巨大的宝藏。叶谦信奉妈祖，按照当地的习俗，遇到人生大事需要作抉择的时候，都会去请教一下神明。叶谦来到北方后，发现这里很多人都不能理解这种信仰，觉得一个身处时尚界的人怎么会这么封建迷信。不过那是叶谦的成长环境，在他看来这是一件很酷的事情。有一段时间，叶谦怎么也想不出下一季新款的主题。一次他在图书馆里看书，突然有一本介绍妈祖林默娘生平的书掉在了他面前，这种有点像神谕的经历让叶谦瞬间有了灵感。他回到家乡问妈祖自己是否可以把她的形象作为下一季新款的主题，问了三次，答案都是可以，于是就有了轰动一时的少女妈祖林默娘系列。这个系列受到了国外设计圈的关注，BBC也对此进行了报道。中国在国际时尚圈缺乏话语权，其实有时候是因为对自己的文化不够自信。事实上外国人对神秘的东方是非常感兴趣的，他们对一些中国元素也异常敏感。对本土文化的自信让叶谦获得了很多与众不同的灵感，他不拘泥于所谓的潮流，因此拥有从故纸堆里找到新鲜感的天赋，而不会被其他文化吞噬掉自己以往的积淀。今年YE'S春夏季服装的设计灵感便是来自中国古代服饰，他把它命名为古弦新音，融合了古代女子服饰中的曲领、云肩、亵衣、十二破裙等元素。叶谦每一季作品的设计跳跃性都很大，在视觉上很难找到相似点，他自己也表示不喜欢一成不变的东西，因此每一季的主题都很明确，指向性也很明显。不过，它们的设计内核是一脉相承的，尽管形态万千，但是熟悉叶谦作品的人，依然可以一眼看出这是他的设计。叶谦对于自己每季作品的灵感都会有一个大致的注解，但是在产品的详情页上，几乎不提具体某件衣服设计背后的想法，他不愿意和消费者说很多，因为他觉得如果看到的人有心，并且也喜欢，自然会通过别的渠道去搜索这些概念，会得到更系统的解说。如果消费者不在意这些，那么他只需要喜欢这件衣服的款式即可，没有必要非把产品背后的概念灌输给顾客。多元发展YE'S的女士服装价位大多在四位数，在整个淘宝产品体系中可以说是奢侈品了，叶谦的团队也明白，在淘宝上，这样的价位必然需要匹配更优质的产品和服务。在叶谦看来，中国国内设计师品牌的定价整体是偏高的，主要是因为产业链的脱节导致相对小众的设计师品牌生产成本过高。YE'S在刚起步时，也面临过这样的问题，吕星龙给记者介绍了很多工作室中陈列的服装面料，有些价格昂贵的礼服几乎就是孤品，顾客如果有需求，会由YE'S的样衣师亲自完成。但设计师还是希望自己设计的衣服可以被更多的人喜欢和穿着，叶谦也不例外。所以在叶谦的店里也会看到价格在三四百元左右的服装。叶谦告诉《天下网商》记者，部分价位比较低的产品大多是网络专供的，会交给合作的工厂制作，线下并不会销售这样的产品，这样做可以让第一次接触到YE'S品牌的消费者愿意尝试购买，当他们确定自己真的喜欢这个品牌，认为它值得购买后，便会进一步接受价格比较高的产品。事实证明，这个方法确实好用，过滤掉了喜欢买便宜货但又非常挑剔的客户，保留下了既懂产品又包容的目标客群。对于品牌，叶谦心里有一个清晰的发展规划，淘宝店虽然只开了不到一年，但让他比较意外的是这扇窗户除了吸引到了消费者，也吸引到了很多希望和YE'S合作的品牌，甚至伦敦的一些精品买手店也会通过淘宝这个平台向YE'S直接订货。除了自营的淘宝店铺，YE'S这样的品牌自然也会受到很多买手店铺的青睐，在ELLEshop、BNC等平台上，YE'S的销量一直不错。有些淘宝上的品牌集合店，甚至卖得比大部分的线下渠道都要好，这也让YE'S的团队更加注重线上渠道。叶谦是大美术概念的倡导者，他在设计服装时是以人为对象的，因此在跟品牌合作时也会把品牌看成具有个性的人物形象，为它们设计的产品首先要符合其品牌形象，然后再融入自己的设计理念。这几年，叶谦的工作室接到了不少国际知名品牌的合作意向，包括欧莱雅、Intel、联想等品牌。譬如在与巴黎欧莱雅男士的合作项目中，YE'S要为参加ATP世界巡回总决赛的网球大师们定制一份小礼物，品牌方的要求是：大师们愿意带走这份小礼物，并且可以在日常使用。最后叶谦设计了一套iPhone的手机壳，他把手机壳概念化成了手机的衣服，这套手机壳包含运动服、Polo衫、休闲西装等各种适合不同场景的衣服，大师们可以根据自己当天的行程给手机换上和自己相同的衣服。结果这份礼物受到很多大师的喜欢。这就是大美术概念的一个例子。在吕星龙看来，叶谦是一个把自己的设计理念和商业化融合得比较成功的设计师，他每次和品牌商合作，都会撇去对方灌输的大量概念，只保留三个关键词，既保证了自己设计的独立性，也包含了合作方最想体现的理念。

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